موسیقی تلفیقی که با نام فیوژن نیز شناخته میشود، سبکی از موسیقی است که در آن، عناصر دو یا چند فرهنگ مختلف با هم ترکیب میشوند. در این نوشته از وبلاگ مدیر تولز، بیشتر با این سبک موسیقی آشنا خواهیم شد.
موسیقی فیوژن چیست؟
موسیقی تلفیقی یا فیوژن، سبکی است که از ترکیب دو یا چند سبک موسیقایی با پیشینههای فرهنگی مختلف پدید میآید. نام “موسیقی فیوژن” در ابتدا به آمیختن موسیقی جز با فانک و راک اشاره داشت، اما امروزه معنای گستردهتری پیدا کرده است.
اطلاعات جامعتری در مورد این موضوع را در بالاترین عمل پرستش در کلیسای غرب با فرم مس پیدا کنید.
اطلاعات جامعتری در مورد این موضوع را در سوئیت ،مجموعهای از چند موومان الهام گرفته از رقص پیدا کنید.
توصیه میکنیم حتماً مقاله همهچیز درباره سایز بندی گیتار! را مطالعه کنید.
برای گسترش دانش خود، مقاله قطعه ۴:۳۳ جان کیج | اولین آهنگ بیصدای دنیا! را مطالعه کنید.
برای گسترش دانش خود، به مقاله صفر تا صد مانیتور داخل گوش سر بزنید.
در این سبک، هدف اصلی پیوند دادن گونههای مختلف موسیقی از سراسر جهان در قالب یک دهکده جهانی هنر است. برای نمونه، میتوان به آلبوم “مولانا و باخ” اثر داود آزاد اشاره کرد که در آن موسیقی ایرانی با موسیقی کلاسیک غربی درهم آمیخته است. یا کارهای عزیز مصطفیزاده که موسیقی اصیل آذربایجانی را با موسیقی جز ترکیب کرده است.
فیوژن
واژه «فیوژن» در اصل به معنای درهمآمیختن، پیوند و ترکیب است. به نظر میرسد اولین باری که این کلمه در دنیای موسیقی استفاده شد، مربوط به حدود پنجاه سال پیش باشد. در آن زمان، برخی از موزیسینهای جاز، بداههنوازی و هارمونی سبک جاز را با عناصری از سبکهای دیگر مانند راک، فانک و ریتم اند بلوز ترکیب کردند.
به این سبک تازه، «جازفیوژن» یا «فیوژن» گفته شد. در موسیقی جازفیوژن معمولاً از سازهای مرسوم جاز مانند پیانو و کنترباس کمتر استفاده میشود و در عوض، سازهای الکتریکی نقش اصلی را ایفا میکنند. چیدمان و ترکیب سازها در این سبک، بسیار شبیه به موسیقی راک است.
تا پیش از دهه ۱۹۶۰ میلادی، که ژانرهای موسیقی به این شکل با هم ترکیب نمیشدند، کسی ضرورتی نمیدید که واژه فیوژن را به طور خاص تعریف کند. هر گروه موسیقی، با توجه به سبک خود، بیشتر به فکر فروش آثار و معروف شدن بود.
اما پایان دهه ۶۰ میلادی، دورهای بود که جاز و راک نمیتوانستند بدون تعامل کنار یکدیگر قرار بگیرند. گروه بیتلز با آلبومهایش، تعریف موسیقی راک را به عنوان یک «هنر» دگرگون کرده بود. گروههای پس از بیتلز نیز تلاش میکردند تا حد ممکن آثار «هنری» خلق کنند. برای آنان، فقط فروش خوب کافی نبود.
از سوی دیگر، موسیقی جاز نیز به مرحلهای سرنوشتساز رسیده بود. در یک سمت، هنرمندان سبکهای جاز آزاد (Free Jazz) و جاز آوانگارد بودند که به کار خود ادامه میدادند و دغدغه چندانی درباره درآمد مالی نداشتند. در سمت دیگر، موزیسینهای سنتیتر جاز مانند مایلز دیویس قرار داشتند که احساس میکردند کارشان به تکرار افتاده است.
برای درک عمیقتر این موضوع، مطلب ۵ راهکار تقویت احساس در نوازندگی را بخوانید.
برای مطالعه بیشتر، به فرت گیتار چیست؟ سری سر بزنید.
ایدهی اولیه موسیقی فیوژن
ایده اصلی موسیقی فیوژن، که به ترکیب جاز و راک معروف است، در ابتدا یک فکر تجاری بود. این پیشنهاد را یکی از مدیران شرکت کلمبیا به مایلز دیویس داد: اینکه عناصری از موسیقی فانک و راک را وارد موسیقی جاز کند.
برای درک عمیقتر این موضوع، مطلب یوگنی گرینکو کیست؟ | بیوگرافی کامل را بخوانید.
برای اطلاعات بیشتر، به مقاله آشنایی با ساز بوزوکی؛ ساز اصیل یونانی مراجعه کنید.
مایلز دیویس تحت تأثیر ریتمهای پرجزئیات و جذاب موسیقی فانکِ هنرمندانی مانند «جیمز براون» و گروه «اسلای اند فمیلی استون» قرار گرفت. همچنین، سولوهای طولانی و نوآورانهی «جیمی هندریکس» در آلبوم الکتریک لیدی لند، او را قانع کرد که راک و جاز میتوانند علاوه بر ریشههای مشترک بلوزی خود، زمینههای دیگری نیز برای همکاری و تلفیق پیدا کنند.