هر قطعه موسیقی که گوش میدهید، ویژگیهای مخصوص به خود را دارد. این ویژگیها شامل سبک موسیقی و همچنین نحوه تولید آن میشود. یکی از نکات کلیدی برای شناخت بهتر یک قطعه موسیقی، توجه به این موضوع است که آیا با سازهای واقعی و صداهای طبیعی ساخته شده یا با استفاده از کامپیوتر و نرمافزارها تولید شده است.
برای اینکه بتوانید این تفاوت را تشخیص دهید، لازم است با دو مفهوم اصلی یعنی سونوریته و موزیکالیته آشنا شوید. در نوشتههای قبلی، به طور کامل به توضیح مفهوم سونوریته پرداختیم. حالا در این مطلب از وبلاگ مدیر تولز، با موزیکالیته در موسیقی بیشتر آشنا خواهید شد.
موزیکالیته چیست؟
بیش از دو دهه است که رایانهها میتوانند نتهای موسیقی را بنوازند. به این معنی که شما میتوانید هر قطعهای را به رایانه بدهید و آن را برای شما اجرا کند. این اجرا حتی ممکن است از نوازندگی هر انسان دیگری هم دقیقتر باشد، چون معمولاً بدون اشتباه و کاملاً محاسبه شده است.
توصیه میشود به مطالعه مقاله بیوگرافی مژگان شجریان ادامه دهید.
برای درک عمیقتر این موضوع، مطلب آهنگساز کیست؟ چه میکند؟ چه وظایفی دارد؟ را بخوانید.
مقاله نکات نگهداری از ویولن که سازتان را نجات میدهد! حاوی اطلاعات جامعی است.
اگر به این موضوع علاقه دارید، حتماً کاربرد پدال در پیانو چیست ؟ را بخوانید.
اطلاعات جامعتری در مورد این موضوع را در ساز ها و زیرشاخه های سبک نیو ایج پیدا کنید.
توصیه میشود به مطالعه مقاله نحوه نگهداری از ساز کالیمبا ادامه دهید.
اما فرق بین نواختن یک قطعه توسط رایانه و نواختن همان قطعه توسط انسان در چیست؟
پاسخ، احساسات است!
تفاوت اصلی بین انسان و رایانه در موزیکالیته و کیفیت صوتی، در همین احساسات نهفته است. همین کلمه “احساسات” است که بین اجرای یک انسان و یک رایانه، فاصله زیادی ایجاد کرده است. فقط با استفاده از احساسات است که میتوان یک قطعه موسیقی را به شکلی که درخور آن است، نواخت و از شنیدن آن لذت برد.
توصیه میکنیم این مطلب آشنایی با دستگاه نوا در موسیقی را حتماً بخوانید.
اگر سوالاتی دارید، مقاله نکات مهم در مورد پدال پیانو به شما کمک خواهد کرد.
برای مطالعه بیشتر، به خانه اپرای سیدنی، یکی از مهمترین مراکز هنرهای نمایشی سری سر بزنید.
احساسات در نوازندگی، به معنی کنترل شدت و ضعف صدا، و همینطور بالا و پایین بردن انرژی قطعه در بخشهای مختلف آن است. این کار باعث میشود قطعه یکنواخت نشود، زیرا اگر یکنواخت باشد، شنونده به سرعت از شنیدن آن خسته میشود. اگر نمیخواهید حوصله شنونده با صدای سازتان سر برود، مسئله داینامیک یا همان تغییرات شدت صدا را جدی بگیرید.
برای گسترش دانش خود، به مقاله کوک در موسیقی چیست؟ + انواع روشهای آن سر بزنید.
مقاله نکات جالب درمورد کالیمبا منبع بسیار خوبی برای یادگیری بیشتر است.
احساسات در موزیکالیته
موزیکالیته یعنی نواختن یک قطعه با احساس و حال و هوای درست. برای اینکه بتوانیم یک قطعه را با احساس مناسب اجرا کنیم، اول باید آن قطعه را به خوبی بشناسیم. باید بدانیم که آهنگساز آن چه کسی بوده، قطعه در چه دورهای ساخته شده، آهنگساز در کجا زندگی میکرده و شرایط آن کشور در زمان آفرینش قطعه چگونه بوده است.
در این مقاله نحوه تشخیص سازدهنی مناسب برای خرید اطلاعات مفیدی آمده است.
بسیاری از قطعههای موسیقی در دوران جنگ خلق شدهاند. اگر با موزیکالیته درست نواخته شوند، میتوان احساسات آن دوران را فقط با نواختن، به شنونده انتقال داد. چقدر زیباست وقتی قطعهای را میشناسیم و با احساس درست و دقیق آن را اجرا میکنیم.
پس اگر یک قطعه موسیقی با احساسات واقعی و بدون استفاده از صداهای کامپیوتری ساخته شود، میتوان مفهوم موزیکالیته را در آن مشاهده کرد.
شما هم از حالا به بعد، با شناخت بهتر سونوریته و موزیکالیته، میتوانید تفاوت این دو را در قطعههای مختلف موسیقی تشخیص دهید.